Moon Knight: la última serie de Marvel tiene un comienzo prometedor

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Por Alan Shapir

Al crear el episodio piloto para, por ejemplo, Moon Knight , un programa de Marvel centrado en un personaje menos conocido que aún no se ha presentado en el MCU, es aconsejable que la pregunta fundamental en torno a este sea: «¿Qué le está pasando a Steven Grant?» y no, como quizás supongas, “ ¿Quién es Moon Knight, de todos modos? 

Oscar Isaac es Moon Knigth.

Lo que no quiere decir que la última pregunta no estructura esta primera entrada en el último esfuerzo de Marvel de Disney+. La escena final, después de todo, es una respuesta tan estruendosa como quisieras, un momento genial que puntúa un episodio de televisión que oscurece intencionalmente algunas de sus tramas más llenas de acción. Las persecuciones de autos ocurren, sí. Y los secuaces también son echados a la calle. Pero al convertirse en un ejercicio de retención, las peleas sangrientas que suceden cada vez que Steven Grant (Oscar Isaac) pierde el conocimiento y se encuentra en peligro se dejan a nuestra imaginación.

Como táctica de narración, estos puntos ciegos ya le dan a Moon Knight un ritmo narrativo diferente al de las propiedades de MCU que lo precedieron (en pantallas grandes y pequeñas). El enfoque de este estreno no es el ser con capa y superpoderes que da nombre al programa y sus impresionantes habilidades de lucha, sino el desventurado trabajador de la tienda de regalos que sigue perdiendo días y noches enteras en el olvido, incluso después de dormir con ataduras en los tobillos. con la esperanza de que no se despierte una vez más en medio de un campo con hombres armados apuntándole con sus rifles.

Nuevo heroe de Marvel.

Lo que plantea la pregunta: ¿Qué le está pasando a Steven Grant? El londinense socialmente incómodo es consciente de que tiene un problema (ergo, las correas de los tobillos junto a la cama). Sin embargo, sigue tratando de vivir su vida con la mayor normalidad posible. Mantiene a su madre al tanto de lo poco que sucede en su vida (incluido su pez mascota de una aleta) y, sobre todo, se mantiene ocupado. Claro, pierde su autobús de vez en cuando y sigue teniendo pesadillas muy vívidas. Pero aún se presenta obedientemente al trabajo en una tienda de regalos del museo, donde su vasto conocimiento de Egipto es ignorado por su supervisor, quien prefiere que solo venda bocadillos a los niños visitantes y deje de molestarla sobre cómo se han omitido dos dioses. de los materiales de mercadeo para la exhibición de pancartas de las instituciones.

Oscar Isaac, que poco a poco se ha hecho un nombre como uno de los aspirantes a protagonistas masculinos más encantadores sin esfuerzo de Hollywood, llega a perderse en las trampas de un perdedor con L mayúscula de pelo de fregona (pero, ¡qué pelo!). Como Grant, el cuerpo de Isaac es una contradicción anudada. Se encorva en deferencia al mundo que lo rodea, demasiado consciente de sí mismo para ocupar cualquier espacio, incluso cuando ya se nota que hay una presencia en él que sigue siendo, quizás, demasiado inescrutable para que él la entienda. Sin embargo, con un acento ciertamente que distrae mucho, Isaac nos hace sentir por Grant. Estamos en sus zapatos todo el tiempo. Claramente, algo está saliendo mal y, por Dios, debemos averiguar qué es lo que está sucediendo pronto, para que no perdamos la trama.

La alegría de este piloto es cómo la torpe personalidad de Grant se convierte en nuestra introducción al mundo oculto de Moon Knight . Al igual que Jason Bourne, está claro que Grant es más de lo que parece. (¿Por qué si no algunos hombres muy enojados irían tras él y el escarabajo dorado que ni siquiera sabía que tenía encima?) Ah, y luego está la voz retumbante dentro de su cabeza que sigue llamándolo parásito y lo incita a dejarlo. él mismo dice (“¡Vuelve a dormir, gusano!”, gritan mientras un manso Steven escucha impotente). Sí, algo está muy mal con Steven, y eso es todo antes de que encuentre un teléfono oculto en su apartamento con llamadas perdidas de cierta Layla y descubra que a su pez, tal vez, le ha crecido una aleta nueva.

Así es como provocas la llegada de un nuevo ser con superpoderes. Tener el peligro acechando siempre en los márgenes (¿qué es esa figura sombría que acecha en el edificio de apartamentos de Steven o ese monstruo que corre por el museo?) el más impactante y, sí, aterrador.

Lo que nos lleva al otro personaje principal que conocemos, el que realmente inicia el episodio: Arthur Harrow de Ethan Hawke.

Donde el Steven de Isaac es todo extremidades torpes, el Arthur de Hawke es un estudio de estoicismo y aún más amenazante por eso. Claramente aprovechando una fuerza sobrenatural (su tatuaje de escamas puede canalizar a la diosa Ammit, aprendemos), Arthur es un complemento bienvenido para Steven. Solo una vez que los vi cara a cara en el museo en el tercer acto del estreno, me di cuenta de que Moon Knight ya nos estaba regalando dos cosas con las que muchas propiedades de MCU han luchado: villanos emocionantes y atractivos (Loki y Hela aparte, naturalmente ) y protagonistas que son tan emocionantes como sus personajes alternativos con capa.

Al final del episodio, estaba enganchado, y una línea de la canción que abrió todo («Every Grain Of Sand» de Bob Dylan) ahora resuena en mi cabeza mientras me preparo para lo que está por venir. Porque así como Arthur está convencido de un poder superior que lo guiará bien en el camino por delante, tengo la esperanza de que Moon Knight pueda cumplir la promesa de lo que se muestra aquí. Mientras Dylan canta, quiero encontrarme confiando en esta historia para poder afirmar de manera similar: «Estoy en el equilibrio de un plan terminado perfecto».

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Originario de la ciudad de San Luis Potosí, SLP., México, ha sido periodista en la ciudad de Los Ángeles, desde 1985 a la fecha. Con el diario La Opinión ocupo la posición de Editor de Arte y Cultura. Actualmente es Editor Ejecutivo y escritor de la revista bilingüe-digital www.latinoweeklyreview.com, especializada en Arte, Cultura y Entretenimiento. Ha cubierto, para La Opinión y www.Latinoweeklyreview.com, la ceremonia de entrega de los premios Oscar por más de 15 años, ofreciendo siempre una perspectiva latina sobre dicho evento. Está en proceso de publicar el libro Voces de Los Ángeles, una colección de sus entrevistas con grandes cineastas de Latinoamérica, Hollywood y el mundo. En 2005 obtuvo el Fellwoship en Cultural Journalism que anualmente entrega la prestigiada Annenberg School of Journalism en la Universidad del Sur de California, Los Ángeles (USC). Entre los medios internacionales con los que ha colaborado se encuentran: Revista Proceso (México), Diario El País (España), Diario La Jornada (México), Revista Marcha (Argentina). Ha sido miembro activo de Los Ángeles Film Critics Association y de otras organizaciones dedicadas al periodismo cinematográfico y cultural en Estados Unidos. Correo: [email protected]

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